Exposition  "Après" - Rencontres (Re)sentir l’Invisible
Les artistes questionnent le monde et notre manière de l’habiter
BePOP – Projet participatif

Vernissage : Jeudi 3.12.2026 – 18h
Exposition : Du 4.12.2026 au 20.12.2026 - Ouverture : mercredi, vendredi, samedi & dimanche – De 14h à 18h
Nocturne : Samedi 12.12.2026 – De 18h à 21h.

Artistes : M. DELFORGE, sculpture – P. GANY, dessin – M. HENROTAY, dessin & peinture acrylique – P. KLEIN, dessin – C. LECLERCQ, dessin – TORI MIN, techniques mixtes – I. PITSAER, peinture à l’huile

L'exposition "Après", ce sont “sept regards de plasticiennes qui effleurent l’invisible et l’impermanence des choses”.
Ces artistes explorent la persistance des liens et les traces gardées en mémoire. Les approches dialoguent et donnent forme à des questions profondément humaines. L’exposition propose une traversée sensible du temps, entre fragilité de l’instant, oubli et résilience. Un projet en co-construction développé sur une année, qui a vu le jour de rencontres et de créations d'où a émergé une démarche poétique autour d'un thématique commune. L’occasion d’échanger en toute convivialité avec les différents artistes et de découvrir leurs univers singuliers.

Espace Bernier-Centre culturel de Waterloo, tremplin et dispositif d’émergence au service des Arts plastiques et visuels en FW-BXL

MARIE DELFORGE
Céramiste, Marie Delforge a tenté l’aventure de la pâte de verre, cet art du feu où la matière passe du solide au liquide et inversement. Ses formes ramenées à l’essentiel d’elles-mêmes, détachées de toute particularité, offrent à voir le frémissement de la lumière apparaissant, disparaissant sur les surfaces et restituant leur intériorité. La sérénité propose un sentiment d’équilibre, néanmoins la limite est non loin de la bascule.

PASCALE GANY
Les photos de famille anciennes constituent la matière première du travail de Pascale Gany. En explorant les territoires mouvants de la mémoire et de l’oubli, elle choisit des moments, suggère des liens et réécrit des histoires. Comme nos souvenirs qui se transforment au fil du temps, ses dessins oscillent entre réalité et reconstruction. Le fusain, médium volatil et facilement altérable, matérialise la précarité des traces et l’impermanence des choses.

MARTINE HENROTAY
Par-delà les blessures du temps, le travail de Martine Henrotay se fait mémoire pour défier l’oubli. Le souvenir, fragile, se fige dans la matière. Architectures mémorielles, livres transformés en pierre, cette profonde exploration des textures oppose la rudesse du grain à la douceur et aux nuances. Ses vestiges matérialisent le poids de l’absence, invitant le regard au recueillement.

PASCALE KLEIN
Les dessins de Pascale Klein nous invitent à voir autrement. Là où les mots se taisent, un entre blanc demeure. Infimes échos, souvenir d'une lueur, ébauche d’un retour, tout semble fragile, transitoire. Par des jeux d’ombre, de lumière et de matérialités vibrantes, ses travaux révèlent la présence de l'absence. Cette immersion silencieuse engage le spectateur dans une expérience de perception lente, voire médit ative.

CATHERINE LECLERCQ
La disparition traverse le travail de Catherine Leclercq depuis plusieurs années. Fragments de corps, présence de la nature, variations de la lumière et matière marquée par la chaleur composent un ensemble où se croisent fragilité et effacement. Entre apparition et disparition, le dessin interroge avec retenue ce que le temps imprime, transforme, dilue ou altère.

TORI MIN
Tori Min explore la mémoire, l'absence et la survie au moyen de techniques mixtes. À travers des brûlures, déchirures et textures fragiles, elle exprime
des traumatismes souvent tus. Nourrie par l’expérience de l’exil, sa démarche cherche à réparer la rupture et à reconstruire une identité. Ses oeuvres mêlent douleur et tendresse, réaffirmant la dignité des vies marquées. Chaque création devient à la fois la trace d'une blessure et d’une résistance silencieuse.